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2018年10月3日 星期三

反璞歸真的禪境 藝術家陳鏘旭筆下的幸福自然 /徐偉珍

反璞歸真的禪境 藝術家陳鏘旭筆下的幸福自然 /徐偉珍

藝術家陳鏘旭1982年出生於嘉義,國立台灣師範大學美術研究所創作理論組博士班畢業,典型的農村風光影響了他對風景畫的愛好。舉辦過數十場個展及聯展,得過多項繪畫比賽獎項及獎學金,其作品《凝結的風景》、《紛亂》分別榮獲文化部藝術銀行、國立歷史博物館典藏。


▲2011-14 白晝(二) oil on canvas 100× 192cm。(圖/藝術家陳鏘旭提供)

《黑夜‧白晝》是藝術家陳鏘旭最初的風景創作系列,他表示,風景畫本身即有「逃離」之意涵,自己也以風景畫做為逃離現實世界的渡口,從東方美學中找到一股相對穩定的能量,並使用文藝復興時期達文西發明的sfumato法作畫,這種多層次技法,這種多次堆疊的技法,使樹叢形成微小而綿密的超現實單位,注入了寧靜而沉默的內在精神。


▲美好的一天 130×162cm ,Oil on canvas ,2015。(圖/藝術家陳鏘旭提供)

藝術家陳鏘旭致力於追求一種「反璞歸真」的意境,在他的畫中,可以看見在自然的環境中,動物們無憂無慮的生活著,安全、寧靜且自由。使人想到臨濟宗禪師的偈語《靜的禪境》:「青青草原,藍天白雲,無爭無鬥,天倫之樂。」萬物都在大自然裡面依照天地倫理的自然規律生長,彼此沒有爭鬥,這大概就是真正的自由吧!


▲有十個太陽的風景 97×194cm ,Oil on canvas ,2016。(圖/藝術家陳鏘旭提供)

充滿繽紛的童話幻想,美麗的光點與神秘的故事正在悄悄上演,十個太陽在天空中爭艷,是否成為引起火山爆發的導火線?


▲微塵 53×72.5cm ,Oil on canvas,2016。(圖/藝術家陳鏘旭提供)

這幅《微塵》,看起來是很夢幻的作品,好像跟一般人心中的微塵感覺不一樣,藝術家陳鏘旭表示,他想用很光鮮的顏色來表現人類所建立起的繁華世界,但在宇宙、星空中,人是何等的渺小。


▲孤獨的象 72.5×91cm ,Oil on canvas , 2015-6。(圖/藝術家陳鏘旭提供)

在藝術家的心中,對現實社會的矛盾困難與掙扎,最溫柔的反控,就是用畫筆、用美來控訴了。或許對藝術家陳鏘旭而言,創作的過程就像是他自己所說的:「理想與現實的拉扯;此岸與彼岸的拉扯;概念與形式的拉扯;表現與再現的拉扯;理性與感性的拉扯;隨興與細琢的拉扯;微觀與宏觀的拉扯;偶像賽巴的不確定…
就在這讓我感覺的拉拉扯扯中開始…」


▲2009 白晝 53×45.5cm ,Oil on canvas。(圖/藝術家陳鏘旭提供)

就在這樣溫柔的拉扯之中,藝術家創造出一幅又一幅美麗的作品。很多人會說美好的事物「美得像幅畫」,在陳鏘旭的作品中,大概就給人這樣的感覺吧!


▲山之巔(二) 162×130cm ,Oil on canvas ,2016。(圖/藝術家陳鏘旭提供)

陳鏘旭說:「樹、植物也是生命,想用很簡單的客觀物象表現寂靜,是一種形而上的感覺。偶然出現的點景的物件,如動物,多少是希望能表先ㄧ些日常的東西   使畫面更切切、溫暖,與自我於藝術觀上的反璞歸真,不過於去追求崇高的美感有關。而純粹的無人風景,並非無生命,反而也是體現生命的執著與掙扎的過程,體現在一筆一畫的樹叢姿態中。」


▲2010 長夜 52×162cm ,Oil on canvas。(圖/藝術家陳鏘旭提供)


▲2008 路途中 130×162cm ,Oil on canvas。(圖/藝術家陳鏘旭提供)


▲樹叢與小徑 72.5×91cm ,Oil on canvas, 2016。(圖/藝術家陳鏘旭提供)

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